Tarraco Viva: un viaje a la Tarragona romana

Tarragona
Escultura de César Augusto en Tarragona

Hubo un tiempo en que Tarraco era una de las tres únicas provincias de la Hispania del Emperador Augusto. La provincia Hispania Citerior Tarraconensis ocupaba unas dos terceras partes de la península ibérica y su capital, la Colonia Iulia Urbs Triumphalis Tarraco, fundada en el año 218 a. C., fue la primera ciudad constituida fuera de la Península itálica, llegando a albergar 30.000 habitantes. Estamos por tanto, delante del primer y más antiguo asentamiento romano de la Península Ibérica.

Tarragona
Lucha de gladiadores en el anfiteatro de Tarragona

El Festival Tarraco Viva pone cada año a Tarragona en el punto de mira de los amantes de la civilización romana. Un viaje al pasado de nuestra historia, ideal para sumergirnos en mercados llenos de productos venidos de todo el Imperio Romano, introducirnos en las dotes militares de legionarios, centuriones, gladiadores y bárbaros. 


Una manera fácil y amena de aprender historia, arte y cultura romana, a través de los múltiples escenarios que durante dos semanas hacen retroceder a Tarragona dos mil doscientos años y convertirse de nuevo en Tarraco; capital de la provincia romana Hispania Tarraconensis.

UNESCO
Anfiteatro de Tarragona

El Festival romano de Tarragona se vive en la calle y también en los espacios romanos bien conservados de esta ciudad mediterránea, como pueden ser la Torre del Pretorio del siglo I situada en la Plaça del Rei, el Circo romano de la Rambla Vella donde se organizaban carreras de carros y caballos o el Anfiteatro romano levantado al lado del mar en el siglo II.

Tarragona
Foro de la Colonia

Es imprescindible pasear por el kilómetro de Muralla romana del siglo III-II a. C. que se conserva del trazado original que cubría los 4 km y donde se abrían las puerta del Arzobispo, Cabiscol y Minerva (único acceso original con una gran puerta adovelada). También se recomienda acercarse hasta el Campo de Marte, el Foro Provincial, el Foro de la Colonia del siglo I o los museos de Tarragona que durante el Festival Tarraco Viva realizan jornadas de puertas abiertas a los recintos del Museu Nacional Arqueològic de Tarragona, las Necrópolis Paleocristianas, la Villa romana dels Munts o la Villa romana de Centcelles.

Tarragona
Foro Provincial

En la parte alta de Tarraco se encontraba el Foro Provincial, considerado el mayor edificio público construido en Hispania, con una extensión de 100.000 m2. El gran Foro Provincial de Tarraco fue construido a finales del siglo I y se dividía en tres grandes terrazas cuyo epicentro era el espacio reservado para el culto imperial.

Tarragona
Circo romano de Tarragona

Puedes descubrir los lugares emblemáticos de la Tarragona romana siguiendo la ruta que describo en: De ruta por la Tarragona romana o bien imaginártela viendo la maqueta de Tarraco reconstruida a escala 1:500 y que se exhibe en la Antigua Audiencia ubicada en la Plaça Pallol nº 3 y que se encuentra junto a la Plaça de Representació del Fòrum Provincial del siglo I que conserva arco, bóveda y muros romanos del siglo I.

Tarragona
Artesanos y artesanías en el Campo de Marte

Algunas de las actividades de Tarraco Viva son de pago, pero muchas otras son de acceso gratuito, aunque de aforo limitado. Todo ello permite disfrutar de una amplia variedad de formas de conocer y vivir la historia romana. Exposiciones, representaciones, conciertos de música y danza o un Festival gastronómico organizado por la asociación Tàrraco a Taula que cada año organiza unas Jornadas gastronómicas romanas coincidiendo con el Festival romano de Tarragona.

Tarragona
Sardinas asadas con cebolla tierna al garum sobre pan romano

En Tàrraco a Taula es posible disfrutar de una amplia oferta gastronómica para conocer y degustar los sabores de la Antigua Roma, ya sea con tapas y raciones con precios que oscilan entre 4 a 10 € o bien con menús de 25 € realizados con recetas antiguas de la cocina romana y que pueden deleitarse en los restaurantes participantes. En los puntos de información encontrarás un folleto con los restaurantes que forman parte en cada edición y los platos que han elaborado para la ocasión.

Tarragona
Los hermanos Santos Masegosa

Mi primera aproximación a los platos elaborados con recetas romanas antiguas fue en el Bar El Cortijo donde los hermanos Santos Masegosa Martínez viven con pasión cada Festival de Tàrraco a Taula. Cada nueva edición es una ocasión única para probar platos como: Salsum sine Salso (paté de hígado de pollo con garum y pimienta), Patina Piscium (vinagreta de cazón con hinojo y romero), Ventricula (tripa de cerdo rellena de carne y piñones), Pisa Vitelliana (Guisantes salteados con orégano), Patina Dulcis (budín de higos, miel y nueces) o una cerveza con miel de azahar.

Tarragona
Las recreaciones históricas tienen un peso importante en Tarraco Viva

El acto inaugural de Tarraco Viva tiene lugar el segundo domingo del mes de mayo (Maius). El mes romano dedicado a la diosa de la fertilidad agrícola llamada Maya y el mes dedicado también a la veneración de los antepasados. Una vez dado el pistoletazo de salida del Festival romano de Tarragona, os esperan debates, audiovisuales, visitas comentadas, itinerarios y rutas, charlas, recreaciones históricas, talleres de aprendizaje, lecturas dramatizadas… todo ello para mostrar la civilización romana, una civilización milenaria que merece ser conocida con todo lujo de detalles y rigurosidad histórica.

Tarragona
Jardines del Campo de Marte

Tarraco Viva es un viaje a la civilización romana a través del conocimiento del mundo clásico en todas sus vertientes desde sus creencias religiosas hasta sus construcciones arquitectónicas, desde su vertiente política hasta sus formas de trabajo, sin olvidar temas tan importantes como la filosofía romana y la mitología o tan interesantes como descubrir cómo eran los juguetes con los que jugaban los niños y niñas de Tarraco o cómo se conservaba el pescado fresco en época romana.

Tarraco Viva
Munera Gladiatora

Pero sin duda los espacios y actividades con más aceptación y preferidos por el público sean los relacionados con la Roma Arcana y que tienen lugar por la noche o la lucha de gladiadores que se lleva a cabo en el anfiteatro de Tarragona. Una forma amena de desmitificar los errores hollywoodienses que nos han mal enseñado cómo era el mundo de los gladiadores en la Antigua Roma y dar a este espectáculo el lugar que se merece con una divulgación seria y didáctica. En la lucha de gladiadores aprenderás a apreciar las técnicas de lucha, las armas utilizadas y entenderás aquello de “pan y circo” que durante siglos fue el entretenimiento del pueblo.

Tarragona
Restos de inscripciones romanas y hebreas

La esencia de Tarraco permanece viva bajo las bóvedas de su circo romano o contemplando los muros romanos del siglo I de la Plaça del Fòrum, en ambos espacios se encuentran multitud de restaurantes donde se puede comer o cenar rodeados de historia. Tarraco está presente en los callejones que conservan inscripciones romanas en mármoles antiquísimos, así como disfrutar durante todo el año de edificios de época romana de esta ciudad declarada en el año 2000 Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

Tarragona
Planeta Dunia en Tarraco Viva rodeada de fornidos gladiadores

¡El Museo al Aire Libre de época romana de Tarragona y su Festival Cultural Tarraco Viva te esperan! ¿Te lo vas a perder?



Más información: Web de Tarraco Viva.

BANAD nos abre las puertas de 5 casas privadas en Bruselas de principios del siglo XX

Festival de Art Nouveau y Art Déco de Bruselas (BANAD)


Bruselas
Festival de Art Nouveau y Art Déco de Bruselas (BANAD)

El Festival BANAD es el mejor punto de encuentro para los amantes del Art Nouveau y el Art Déco. Una ocasión única para visitar el interior de medio centenar de edificios privados que fueron construidos a principios del siglo XX y que en muchos casos son “presentados” por sus habitantes y nuevos propietarios. Las fascinantes historias de estos edificios, ya de por sí extraordinarias, ¡puesto que han sobrevivido 100 años! se aderezan con las curiosas historias de los nuevos inquilinos del siglo XXI.

Hôtel Frison

 
Victor Horta
Galería de cristal del Hôtel Frison

En el Hôtel Frison (37 Rue Lebeau, en el barrio de Sablon) conocimos a una rica heredera hindú dedicada al mundo de la joyería que pidió a sus padres que le compraran una casa de 1894 de Victor Horta, y aquí estamos el grupo de periodistas invitados al Festival comiendo canapés bajo la magnífica galería vidriada de la planta baja, mientras la dueña vestida de color violeta nos relata la anécdota.

Victor Horta
Escalera y recibidor del Hôtel Frison

Al ver a la masa ingente de cámaras, libretas y teléfonos móviles, Madame Nupur Tron Chowdry se echa atrás en aquello de mostrarnos el interior de la casa, así que nos quedamos con las ganas de visitar la primera planta del Hôtel Frison, mientras admiramos los detalles de hierro forjado de la galería y la escalera principal que se deslizan sinuosamente como tallos de un gran jardín.

Palais de la Folle Chanson


Antoine Courtens
Entrada del Palais de la Folle Chanson

En el 2 Boulevard Géneral Jacques del barrio de Ixelles de Bruselas se alza el alto edificio del Palais de la Folle Chanson; un asombroso edificio de 14 apartamentos y 8 plantas de estilo Art Déco construido por el arquitecto Antoine Courtens en 1928. Y es otro arquitecto, el dueño de uno de los apartamentos de la planta baja, quien nos invita a descubrir tras la fachada de granito, el hall de entrada donde destaca el pavimento realizado en mármol con decoración bicolor.

Art Déco
Azotea del Palais de la Folle Chanson

La decoración geométrica y las líneas rectas características del Art Déco también están presentes en la barandilla de hierro forjado de la escalera del Palais de la Folle Chanson. Con uno de los dos ascensores Schindler de época subimos hasta la última planta donde podemos admirar la cúpula de la azotea y unas magníficas vistas de Bruselas.

Maison Blerot 46


Art Nouveau
Puerta de entrada y lavamanos en el recibidor

La primera casa construida por Ernest Blerot a la que entramos es la Maison Blerot situada en el número 46 Rue de Belle-Vue. Ernest Blerot fue un prolífico arquitecto de época Art Nouveau que a menudo diseñaba las casas en serie. El dueño actual de esta casa histórica hace hincapié en que “Blerot” se escribe sin acento, e insiste que la mayoría de veces el nombre está mal escrito. Entre 1897 y 1904, en apenas siete años, Ernest Blerot diseñó y construyó alrededor de sesenta casas en Bruselas.

46 Rue de Belle-Vue
Interior de la Maison Blerot, 46 Rue de Belle-Vue

El estilo personal de Ernest Blerot destacaba por la profusión de motivos florales que en esta vivienda que visitamos son un homenaje a la Madre Naturaleza. Blerot combinaba diversos materiales decorativos, así que podemos encontrar desde esgrafiados, hierro forjado, carpintería o mosaicos Art Nouveau. La “Maison Blerot 46” fue construida en el año 1897 y está amueblada con algunas piezas de mobiliario Art Nouveau diseñadas por Victor Horta y Gustave Serrurier-Bovy. Destacan además los mosaicos y el trabajo en forja de la escalera, así como la magnifica puerta de entrada y las vidrieras florales.

Maison Blerot 39


39 Avenue de Général de Gaulle
Fachada y escalera de la Maison Blerot, 39 Avenue de Général de Gaulle

La siguiente casa que visitamos es otra Maison Blerot, pero está ubicada en el 39 Avenue de Général de Gaulle, en el barrio de Ixelles. En la esquina veréis dos casas adosadas, ambas diseñadas por el arquitecto Ernest Blerot en 1904. Las dos lucen fachadas de estilo Art Nouveau en piedra blanca. La que visitamos, tiene una escalera con una gran barandilla de formas sinuosas realizada en hierro forjado que conduce a la puerta principal.

Maison Flagey
Interior de la Maison Blerot, ahora Maison Flagey

El interior está presidido por una escalera rematada por una claraboya de cristal de colores. Destaca la decoración del suelo en mosaico del salón y la extraordinaria y por que no envidiada historia del actual propietario que heredó el edificio y lo ha convertido en un hotel llamado Maison Flagey (Habitación doble desde 140 € la noche).

Museo Horta


Art Nouveau
Comedor de la Casa de Victor Horta

Entramos de nuevo en el Museo Horta donde vivió el famoso arquitecto desde 1898 hasta 1919, cuando se mudó y vendió el edificio. Victor Horta diseñó cada detalle de esta vivienda-taller desde los muebles hasta las decoraciones. La Casa de Victor Horta destaca además de por su estado de conservación, por su forma constructiva, ya que todas las habitaciones se extienden alrededor de una escalera rematada por una claraboya que permite la iluminación de las estancias al quedar centrada en el edificio.

Joyería de Wolfers Frères


Musée d'Art et Histoire
Reconstrucción de la Joyería Wolfers Frères

Entre los edificios que abren sus puertas al público por primera vez en 2018 se encuentra el interior reconstruido de la Joyería de Wolfers Frères; una tienda de joyas diseñada por Victor Horta en 1912 y que se encontraba ubicada en el 11-13 de la Rue d'Arenberg cerca de las Galeries Royales Saint Hubert. Ahora el interior de la Joyería de Wolfers Frères puede visitarse en el Museo Real de Arte e Historia del Parque del Cincuentenario de Bruselas.

Art Nouveau
Colgante Libellule (1903). Joya diseñada por Philippe Wolfers

Las puertas de entrada a la tienda, así como las vitrinas y mostradores son los muebles originales de la joyería modernista. El Museo ha realizado una importante inversión económica y ha adquirido varias joyas de Wolfers Frères que pueden verse en los mostradores de la tienda junto a piezas en cerámica o cristal de época Art Nouveau y Art Déco.

Hôtel Van Eetvelde


Victor Horta
Interior del Hôtel Van Eetvelde

Por último, nuestra ruta por estos especiales edificios Art Nouveau y Art Déco de Bruselas nos lleva hasta el 4 de Avenue Palmerston donde se encuentra el Hôtel Van Eetvelde. La vivienda fue diseñada y construida por Victor Horta entre 1895 y 1897 para Edmond van Eetvelde, asesor del Rey Leopoldo II y Secretario General del Estado Libre del Congo. Desde el año 1950 es la sede de la Compañía del Gas. De nuevo, una cúpula central de cristal permite que la luz entre a raudales en las estancias dispuestas a su alrededor, en este caso, salas de reuniones y despachos. La cúpula sostenida por columnas parecen los troncos y ramas que sostienen un hermoso follaje de colores.

Brussels Art Nouveau & Art Déco (BANAD)


Esgrafiados de Gabriel Van Dievoet
Atelier Rue Faider 71 de Édouard Elle. Esgrafiados de Gabriel Van Dievoet (1899)

El Brussels Art Nouveau & Art Deco Festival (BANAD Festival) tiene lugar anualmente a mediados de marzo. Las visitas guiadas están disponibles en francés, holandés, inglés y alemán y se realizan a pie, en bicicleta o en autocar. Las rutas recorren, por ejemplo: el Art Nouveau del barrio de Marolles, el Bruselas de 1930 donde impera el Art Déco, Anderlecht y los suburbios de jardín y distritos de clase media o una ruta por los cafés y bares Art Nouveau y Art Déco que aún se conservan en Bruselas.

Bruselas
Palais de la Folle Chanson

Durante el Festival de Art Nouveau y Art Déco de Bruselas (BANAD) también se realizan visitas guiadas para participantes de movilidad reducida, personas con discapacidad visual y personas con discapacidad auditiva. Todas las visitas requieren reserva previa en este enlace. Precio entradas: según el número de visitas, desde 11 € (precios actualizados en 2022).

Agradecer a Visit.Brussels y ExploreBrussels la oportunidad para conocer en primera persona estos edificios de principios del siglo XX de la que soy una entusiasta. Toda la información generada en redes sociales durante mi viaje a Bruselas puede consultarse a través de los hashtags #Banad #ArtNouveau #ArtDéco #VisitBrussels.

Puedes seguir leyendo sobre Bruselas en: Ruta a pie por 15 edificios Art Nouveau.

Banyuls-Sur-Mer: "Tras los pasos de Aristide"

ARISTIDE MAILLOL. Le Nu nacré
ARISTIDE MAILLOL. Le Nu nacré. Musée Maillol

El pintor-escultor francés Aristide Maillol nació en 1861 en Banyuls-Sur-Mer; un pueblo de pescadores bañado por el Mediterráneo que conserva la casa familiar y el taller del artista. Algunos de los rincones por donde paseaba Maillol parecen haberse detenido en el tiempo y es fácil imaginarse a una joven lavandera acarreando ropa recién lavada. Banyuls-Sur-Mer ha dedicado un recorrido para descubrir esos rincones y la obra de su ilustre hijo.


Ruta de Aristide Maillol en Banyuls-Sur-Mer


Banyuls-Sur-Mer
Tras los pasos de Aristide, Banyuls-Sur-Mer

"Dans les pas d’Aristide" (Tras los pasos de Aristide) es la ruta que recorre las calles de Banyuls-Sur-Mer y más concretamente las del barrio de Le Cap d'Osna donde el artista creció. La ruta permite descubrir los rincones que marcaron la vida cotidiana del escultor. La duración de esta ruta peatonal, por este barrio de arquitectura catalana de finales del siglo XVIII, es de aproximadamente una hora y se inicia en la Place du Général Bassères.


Rue Aristide Maillol


Rue Aristide Maillol Etapa 2, Banyuls-sur-Mer
Rue Aristide Maillol Etapa 2, Banyuls-sur-Mer

Enseguida te darás cuenta de que el sol, el mar, los pescadores y los viñadores han dejado su huella en este barrio encantador de Banyuls-Sur-Mer. Balcones cuajados de flores, encantadores callejones escalonados, fachadas llenas de color, cascadas de buganvilias, sin olvidar los pequeños paneles informativos que en cada uno de los 15 rincones señalados de esta Ruta de Aristide Maillol por Banyuls-Sur-Mer dan información del lugar, muestran la reproducción de una obra del escultor o enseñan fotografías del artista en ese mismo lugar.

Rue Aristide Maillol, Banyuls-sur-Mer
Rue Aristide Maillol, Banyuls-sur-Mer

Subimos por la Rue Aristide Maillol donde se encuentran los puntos 2, 3 y 4. Aquí conoceremos la vida del artista, su biografía y su trayectoria artística. Maillol se inició en la escultura, primero con obras realizadas en madera, luego en barro, para continuar después esculpiendo en yeso, piedra y acabar finalmente trabajando esculturas en bronce. 

La pasión y observación de Aristide Maillol por el desnudo femenino desarrolló un estilo propio con esculturas impregnadas de serenidad. El Premio Nobel de Literatura, André Gide, diría de la obra de Maillol: “Creo que tenemos que volver atrás para encontrar cualquier preocupación ajena a la mera manifestación de belleza”.

Rue Aristide Maillol, Banyuls-sur-Mer
Rue Aristide Maillol, Banyuls-sur-Mer

El punto 3 de la Ruta de Aristide Maillol muestra un autorretrato de 1884 de Aristide Maillol que recuerda a las pinturas de los artistas españoles del siglo XVII que tanto admiraba el artista. Mientras que en el punto 4 una fotografía de 1921 muestra a Maillol en los jardines de la Maison Rose, que veremos a continuación, junto al torso en yeso de la escultura L'Ile de France

Esta rara escultura de Maillol muestra movimiento, algo poco común en la obra del escultor y que exploró aquí por completo. La obra en distintas versiones evoca a una mujer que camina hacia el mar y que hizo a imagen de su hermana Marie Maillol.


Rue Jeanne d'Arc


Aristide Maillol
Tras los pasos de Aristide, etapa 5

A continuación, hay que asomarse a la derecha en Rue Jeanne d'Arc para encontrar el punto 5 de la ruta donde se encuentra ubicada la Maison Rose, aquí pueden verse un par de fotografías de 1943 que muestran un par de escenas de la vida cotidiana de Aristide Maillol, un mundo que parece revivir entre estas calles. Giramos a la izquierda en la Rue Danton donde se encuentra el punto 6.


Rue Camille Pelletan


Rue Camille Pelletan, Banyuls-sur-Mer
Rue Camille Pelletan, Banyuls-sur-Mer

Seguimos por la Rue Camille Pelletan donde se concentran la mayoría de rincones de la ruta artística “Tras los pasos de Aristide”: puntos 7, 8, 9, 10, 11 y 12. Aquí descubriremos, por ejemplo, que una sirvienta española de Maillol llamada Teresa, se convirtió en una de sus modelos favoritas o que Maillol inmortalizó a las mujeres de Banyuls-Sur-Mer haciendo tareas cotidianas como lavar la ropa. Debemos girar a la izquierda para encontrar los últimos puntos: 13, 14 y 15, situados en la Rue Jean Bart.


Estatuas de Aristide Maillol al aire libre


ARISTIDE MAILLOL. Ile de France
ARISTIDE MAILLOL. Ile de France

Además de esta ruta de Aristide Maillol por el barrio Le Cap d'Osna, se pueden encontrar varias estatuas de Aristide Maillol ubicadas al aire libre por las calles de Banyuls-Sur-Mer. En un extremo del recorrido, situado en la Place Dina Vierny, se alza la versión en piedra del Monument aux Morts (Monumento a los Muertos) de Aristide Maillol y la escultura Esquisse pour l'Harmonie.

El resto de obras de Aristide Maillol al aire libre se encuentran en el Paseo Marítimo de Banyuls-Sur-Mer. Nos encaminamos desde la punta más occidental a la oriental, en dirección hacia el puerto de Banyuls-Sur-Mer. En la Avenue Pierre Fabre se encuentra una escultura de mujer sin brazos titulada: Ile de France sans bras realizada en 1925

ARISTIDE MAILLOL. La jeune fille allongée
ARISTIDE MAILLOL. La jeune fille allongée

Cruzando el puente en dirección al Acuario nos encontramos en mitad de la Avenue Pierre Fabre con la famosa escultura de La jeune fille allongée de 1921. A 5 km del centro de Banyuls-sur-Mer se encuentra el Musée Maillol; un lugar imprescindible donde encontrarse cara a cara con la obra de Aristide Maillol.

Si haces un viaje a Banyuls-sur-Mer aprovecha para realizar una Escapada Ecoturística a la Côte Vermeille.

Toda la información generada en redes sociales sobre mi viaje a los Pirineos Orientales puede consultarse a través de los hashtags #PirineusOrientals #CatalunyaNord #PyrénéesOrientales #enmodevisitpo.

El Museo de la Verdura de Calahorra: cultura saludable y diseño biodegradable

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

El Museo de la Verdura de Calahorra es un simpático museo de cultura y vida saludable donde se rinde homenaje al producto local, a los agricultores de la zona y a los artistas de La Rioja. Y es que en las salas del Museo de la Verdura podemos encontrar un recorrido por todas las etapas por las que pasa la verdura. Desde el cultivo en tierras calagurritanas hasta su degustación en la mesa.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Una amplia variedad de conceptos explicados de forma fácil y atractiva que muestran la importancia histórica que ha tenido la verdura en Calahorra. En el museo se puede aprender desde qué son las verduras y los beneficios para la salud que tienen, hasta la evolución de la publicidad y los tipos de envases de conservas que se han venido utilizando hasta ahora.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Nadie puede poner en duda que las verduras son vitales para llevar una vida y alimentación sana, pero es que además en Calahorra las verduras son toda una institución. A ellas se les dedica cada año, a finales del mes de abril, las Jornadas Gastronómicas de La Verdura y como podéis leer, las verduras en Calahorra tienen un museo propio; el primer museo dedicado exclusivamente a la verdura.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Quizás el motivo de que en Calahorra se haya dedicado un museo a las verduras es por la relación que existe desde hace siglos aquí con los productos cultivados en las fértiles tierras calagurritanas. Su localización privilegiada junto a la Sierra Sur de La Rioja Baja y la presencia de abundante agua, gracias a los ríos Ebro y el Cidacos, propician que la producción de verdura de alta calidad converjan junto al esfuerzo y saber hacer de los agricultores de Calahorra.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Gracias a una exposición interactiva dividida en 6 etapas, en este museo podemos descubrir la relación que el hombre ha mantenido con la verdura, desde que la cultiva hasta que llega a nuestra mesa convertida en un plato saludable.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

En la Planta Baja la exposición El territorio y el hombre da cuenta de la importancia de la agricultura y los cultivos de Calahorra, así como del valor de la mano del hombre que ha sabido trabajar la tierra y el paisaje. La evolución de las labores agrícolas, las herramientas y los sistemas de riego en las vegas del Ebro y el Cidacos hacen posible que las verduras de Calahorra se consuman en toda España y en muchas ciudades de Europa.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

En el espacio museístico llamado La agricultura permite no olvidar la importancia de la tradición cultural y social que ha supuesto la verdura para Calahorra; una tradición que es milenaria. El trabajo en el campo no se detiene durante los 12 meses del año, ha evolucionado desde que los romanos y árabes poblaban estas tierras, pero la mano del hombre sigue siendo imprescindible. El Museo de la Verdura de Calahorra es un buen lugar para transmitir a las nuevas generaciones las diversas tradiciones y refranes vinculados con el cultivo y las huertas y que llevan transmitiéndose desde hace siglos, de padres a hijos.

Calahorra: ciudad de la verdura


Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Las 7 verduras más características de Calahorra son: la alcachofa, el cardo, la cebolla, la coliflor, el espárrago, la lechuga y el pimiento y en el Museo de la Verdura podrás ver maquetas de cómo son estos cultivos. La Coliflor de Calahorra, el Pimiento Riojano o los Espárragos de Navarra tienen además Indicación Geográfica Protegida (IGP) que exigen unos requisitos superiores, a los de otros productos que no tienen esta normativa de la Unión Europea. Todas estas verduras comparten recetario en los restaurantes de Calahorra junto a la acelga, borraja, berenjena, calabacín, pepino, tomate, judías, guisantes o puerro que también son cultivados en la capital de La Rioja Baja.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Las plantas superiores del museo están dedicadas a La conserva, no en vano en Calahorra se desarrolló a mediados del siglo XIX una importante industria conservera. A las fábricas de conservas llegaban rápidamente las verduras frescas de los cultivos y huertas de Calahorra que después de ser lavadas y cortadas pasaban a las latas y los frascos para su mejor conservación y posterior distribución.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Las técnicas de conservación han evolucionado, pero las conservas de Calahorra siguen siendo de las más prestigiosas de España. También hay un espacio dedicado a los Sistemas de conservación. A la congelación se le han sumado recientemente los llamados productos de 4ª y 5ª Gama que hacen referencia al proceso de pelado, cortado, lavado y envasado de los alimentos: el conocido “listo para consumir”, o en el caso de la Quinta Gama, al tratamiento térmico y posterior envasado de los alimentos.

Auténtico diseño de moda biodegradable


Moda con vegetales
Museo de la Verdura de Calahorra

En el Museo de la Verdura de Calahorra se pueden encontrar una increíble colección de vestidos de verduras, sí has leído bien: ¡vestidos!. Moda confeccionada con hojas de cebolla, alubias secas, ñoras, ajos, pimientos rojos secos, lombardas o guisantes y que cada año renuevan los alumnos de Diseño de Moda de la Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR).

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Quince de estos trajes elaborados con “vegetales” viajaron el otoño pasado a Bruselas para participar en los DS Brussels Fashion Days. Y hasta el Museo del Traje de Madrid también viajaron estos diseños biodegradables que rebosan creatividad para formar parte de la exposición: "Verduras de moda. Diseños de la Pasarela Ciudad de la Verdura".

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

En la exposición pueden verse reproducciones de los diseños más representativos de Cristóbal Balenciaga, Alexander McQueen o Coco Chanel, pero confeccionados sin lentejuelas y bordados de hilo. Los ingredientes que alguna vez crecieron en los cultivos y huertas calagurritanas se transforman en vistosos sombreros, llamativos vestidos e increíbles chaquetas.

Calahorra
Museo de la Verdura de Calahorra

Más información: Museo de la Verdura. Dirección: Calle Cuesta de a Catedral 5, 26500 Calahorra (La Rioja). Teléfono: 941 147 423. Horario: de jueves a sábado de 11 a 13 h. y de 17 a 19 h. Domingos y festivos de 11 a 14 h. Entrada: 3 €.


Todo el material generado en Redes Sociales durante mi viaje a Calahorra puede consultarse a través de los hashtags #JornadasVerduras #RiojaBaja y #LaRiojaApetece

Los viajes más populares